文 | 酸梅汤
排版编辑 | Joy
《我的世界大电影》，用华丽视觉回归初心。
没让玩家们失望，《我的世界大电影》开局就超越了《超级马力欧兄弟大电影》缔造的“游改电影票房神话”，以1.63亿美金北美首周末票房收入，成为影史上开画票房最高的游改电影！
△ 源自英国卫报报道
本片同步引进内地，在刚刚过去的清明档，面对五部国产新片夹击，《我的世界大电影》也成功突围，以超过20%的排片率收获了影院的支持，并以1.07亿元的票房成绩拿到今年清明档票房冠军，这是该档期唯一一部票房破亿的新片。
显然，电影院已经被游戏玩家们纳入了“一起玩儿”的版图中，而“游改电影”更成为了游戏文化的一场嘉年华。
影片上映前，一场“在IMAX银幕上玩我的世界”的直播火出了圈：
△ 源自IMAX官博
由IMAX、传奇东方影业 、微博电影、极客电影、GNWORK-我的世界、上海交通大学Minecraft社共同举办的——“进入我的世界，漫步未来城市『理想城』”活动，通过极客电影（Geekimovie）微信视频号和微博双平台直播，吸引了 7.6 万人观看，最高在线人数破万，实时互动达2万+次。
这场活动提前验证了游戏IP的超然影响力。
长时间疲软的好莱坞电影取得这样的成绩，出乎很多人意料，但若看过电影便会发现，这样的结果也在情理之中。
《我的世界》（Minecraft）是微软旗下 Mojang Studios 开发的一款沙盒游戏，2009年由瑞典游戏设计师马库斯·佩尔松研发，历经多次测试版本，于 2011 年发布正式版。
《我的世界》游戏以开放式玩法着称，并无固定剧情，玩家也没具体要完成的目标，但因此也赋予了玩家极高的自由度。
“方块状”的像素风格让人印象深刻，形成标志性视觉符号；
“多人模式”下，玩家们在探索和建造中完成冒险，这种独特的体验让它在20年间持续风靡，成为经典游戏IP。
为了填补剧情空缺，电影构建了“少年救世主” 与中年失意人的双线经典叙事框架，以此激发观众的情感共鸣，让观众轻松代入角色，沉浸在主角们的冒险之旅中。
故事讲述了四个正在被不如意的生活所困扰的“异类”，突然被拉入一个神秘的传送门，进入了一个依赖想象力的奇异方块乐园“主世界”。为了回到现实世界，他们不仅要掌握这个世界的规则，还要在资深工匠史蒂夫的帮助下，踏上一场冒险的旅程。
基于剧情设计，影片的视觉想象是成功的关键。
一方面，在像素构建上做到了从游戏到银幕的神级复刻，全方位还原游戏场景与生物；
另一方面，在场景搭建上，无论是人物还是场景，都原汁原味地搬上了银幕。
而二维像素方块与三维建模形成了有趣的对撞，既保留像素风复古特质，勾起玩家情怀，又为新观众带来新鲜感。
01 独特的视觉效果： 用像素构建场景
美妙的像素风绝对是本片最大的亮点。
当我们看惯了栩栩如生的特效场景后，再进入由8bit像素组成的世界绝对有耳目一新的感觉。
《我的世界大电影》直接继承游戏的画面风格，导演很聪明，几乎没有对原有设定做任何改动，电影对游戏的概念与场景进行全方位还原，每一处细节都不放过。
所以我们可以看到，剧组细致地在电影中的每一个角落设置贴合此种视觉风格的元素。
草原上随风摇曳的草丛，脚下流过的河水，天边的云朵，都是由一个个像素方块组成，层次感分明。
甚至反派僵尸们射出的火箭，都燃烧着方形的火焰。
更不要说方头方脑的宠物狼丹尼斯，在夜晚狼嚎的时候都匹配了方形的月亮。
这些贴合设定的小设计让观众在会心一笑的同时，能马上进入影片设定的“主世界”中，对于沉浸感的营造十分必要。
另外，像素化的世界方便还原玩游戏时建造的乐趣。毕竟一个个立方体的累积，可以更加简化、直观地看出“建造”的过程。
除了视觉化二维像素世界，电影还为了照顾老玩家，精心融入海量游戏彩蛋。
如果你是《我的世界》老玩家，观影时绝对按捺不住要“截屏”的准备。
从标志性的游戏道具，如钻石剑、tnt炸药，到人气角色末影人、铁傀儡，这些彩蛋巧妙地分布在影片各处。
当玩家在观影过程中发现它们时，必然能收获满满的惊喜。
在无数彩蛋中，有一个需要特别提及，那就是在影片中出场大概只有两秒钟的，戴着皇冠的猪。
虽然出场时间极短，但足以让老游戏玩家热泪盈眶。
这个叫猪神的玩家曾经保持着1500场起床战争的连胜纪录，他当时仅23岁，已经坐拥全球1450万粉丝。
△ Technoblade总是用戴着皇冠的猪当头像
然而不幸的是，猪神已经在前两年因骨癌晚期永远离开了这个世界，当电影中它的身影出现的时候，我们知道，他一定还在主世界中建造着属于他的奇迹。
02 生物细节饱满： 气氛组不冷场
除了场景设计，片中的配角生物们也足够出彩。
游戏中的各类生物在电影里鲜活登场，是主角团背后妥妥的“气氛组”，为调节影片的节奏立下了“汗马功劳”。
史蒂夫第一次闯入“主世界”时，首先映入眼帘的山羊便是一个正方形的模样，接着，一只方头方脑的蜜蜂飞过银幕，这些可爱又奇怪的角色一定会在电影周边市场热卖。
敌方阵营也是如此，片中的大反派猪女巫以及她的手下们，从形象到人设，都给人很深的印象。
每当猪女巫处死自己的手下，它们就会变成一个烤熟的猪排，这样的处理非常游戏化。
特别是当猪女巫最后被主角团击败，大势已去之时，还想用刀偷袭史蒂夫，而且同一花招用了两次。这一反高潮的设计解构了好莱坞商业电影的套路，笑果十足。
另外，片中最抢戏的角色非村民莫属。
村民们作为游戏中常见的非玩家角色，在电影里的动作严格遵循游戏中的设定，无论是日常的行走姿势，还是与主角们交流互动时的手势和表情，和游戏中一样木讷呆滞，大银幕放大了这一点，使其成为了影片的笑点之一。
有趣的是，编剧还为其中一位村民安排了支线情节：他顺着魔法门跑出了“主世界”，来到现实中，甚至还学会了人类的语言、与人类谈起了恋爱。
他的爱人还在人类面前调侃他是“瑞典人”，这里cue了一下《我的世界》的游戏制作团队，也算是彩蛋之一。
03 浓郁复古风： 好莱坞大片复古回潮
前面提到，电影将二维像素方块与三维建模巧妙融合：
一方面，保留像素风格的复古特质，让老玩家看到熟悉的方块世界，勾起往昔的游戏回忆；
另一方面，电影中老爷车、街机店等上世纪美国流行文化比比皆是，也暗合了近几年好莱坞大片的复古潮流。
上世纪的复古风在好莱坞大片中的回潮，已经是一项显学。
2014年，漫威的《银河护卫队》大唱上世纪八十年代金曲，让磁带和索尼Walkman播放器再度流行。
后来迪士尼的《无敌破坏王》也让在回忆里积满灰尘的街机再一次回到公众视野。
更不要说《头号玩家》在科幻的外衣下，内里依然是对老游戏和老漫画的致敬，当钢铁巨人带领玩家军团发起攻击时，电影院爆发出激动人心的欢呼声。
当对未来的想象陷入瓶颈，那么对美好过去的回溯是美学趣味的必然趋势。
《我的世界大电影》也不例外，影片故意模糊了故事发生的时间，虽然观众能感受到那是一个街机游戏已经没落的时代，但是主角“垃圾侠”依旧是一副嬉皮士的装扮，开着肌肉车，戴着夸张的粉色墨镜。
这种复古感也与二维像素格的视觉风格相得益彰。
在复古的大风格下，电影最动人的改编，在于抓住了《我的世界》游戏中的灵魂——创造的喜悦。
人何以为人？正是创造力使然。
建造与创造，也是《我的世界》游戏中最重要的理念。在电影中，就算主人公史蒂夫变成了一个大腹便便的中年社畜，当他开始一点点用心创造独属于自己的世界的时候，每个观众都会默默为他加油。
因为史蒂夫重拾方块时，观众想看到的是自己心中那团不熄的火焰。
《我的世界》无疑是一款伟大的游戏，它所构建的世界充满了无限的可能性和创造力，吸引着全球无数玩家沉浸其中。
正如很多外网观众评论的那样，如果你曾沉迷过《我的世界》，这部电影将带你重返那个用方块搭建梦想的时刻；
如果你从未玩过游戏，它也将用纯粹的想象力告诉你：有些世界，也可以是方形的。
就像电影结尾那句很直接且振聋发聩的台词：“只要有热情，就能改变世界！”